Passer aux informations produits
1 de 1

Charles Lapicque - Printemps en Bretagne - 1959 75x100 cm / 30x40 pouces Affiche d'art

Charles Lapicque - Printemps en Bretagne - 1959 75x100 cm / 30x40 pouces Affiche d'art

Prix habituel €182,95 EUR
Prix habituel €273,95 EUR Prix promotionnel €182,95 EUR
Promotion Épuisé
Quantité

Charles Lapicque : une œuvre majeure d'énergie chromatique

Découvrez l’esprit vibrant du modernisme français des années 1950 avec cette reproduction exceptionnelle de « Printemps en Bretagne » (1959) de Charles Lapicque. Figure centrale de la Nouvelle École de Paris, Lapicque a allié son expertise scientifique en ingénierie à une approche profondément poétique de la théorie des couleurs. Cette œuvre capture l’éveil du littoral breton, rendu à travers ses lignes rythmiques emblématiques et une palette audacieuse et non naturaliste qui défie la perspective traditionnelle.

Un savoir-faire muséal pour votre espace

Chez RedKalion, nous préservons l’intégrité de la touche énergique de Lapicque grâce à notre papier d’édition Maître. Cette reproduction premium est conçue pour le collectionneur exigeant qui recherche l’excellence en matière de fidélité des couleurs et de longévité physique. Chaque détail de l’original de 1959 est méticuleusement reproduit sur un support épais de 250 g/m² , garantissant une présence aussi tangible que visuelle.

  • Finition luxueuse : Une surface non couchée, mate, blanc naturel (blanc cassé) qui élimine les reflets et met en valeur la profondeur des pigments.
  • Intégrité archivistique : Sans acide (pH supérieur à 7) pour préserver la vibrance de votre estampe et éviter le jaunissement pendant des décennies.
  • Poids substantiel : Avec une épaisseur de 0,29 mm (11,4 mils), le papier offre la rigidité et le toucher premium d’une œuvre originale de galerie.
  • Excellence durable : Imprimé sur papier certifié FSC, reflétant notre engagement envers la responsabilité environnementale.

Élevez votre intérieur avec une œuvre maîtresse archivistique qui traverse le temps. Ce poster d’art de 75 x 100 cm (30 x 40 pouces) est bien plus qu’une décoration : c’est un hommage à l’esprit révolutionnaire de l’abstraction européenne d’après-guerre, conçu et livré à la demande selon les plus hauts standards du monde de l’art.

Afficher tous les détails

Discover Unlimited Art Possibilities

At RedKalion, you can find virtually any artwork from any artist, available in a wide range of sizes to perfectly match your space.

If you didn’t find what you’re looking for, contact us at support@redkalion.com . We will source any artwork and produce it in any size and format you need, including art prints, posters, canvas, framed pieces, framed canvas, and more.


For dedicated art enthusiasts, we also offer handcrafted replicas of any artwork, carefully painted by highly skilled artists using traditional techniques.

For custom requests, contact us at support@redkalion.com .

Qu'est-ce qui rend l'édition maître RedKalion unique ?

Notre édition maître utilise du papier d'archives de 250 gsm avec une finition mate et non couchée. Ce matériau de qualité musée garantit une grande profondeur de couleur et une texture luxueuse, sans reflets, qui rappelle les œuvres originales des galeries.

Combien de temps cette estampe de Charles Lapicque résistera-t-elle à la décoloration ?

L'estampe est produite sur du papier sans acide avec un pH supérieur à 7. Cette norme d'archivage prévient le jaunissement et préserve la vibrance de la palette de Lapicque pendant des générations.

Quelles sont les dimensions physiques exactes et le poids du papier ?

Cette estampe mesure 75x100 cm (30x40 pouces) sur du papier de 250 gsm (110 lb) avec une épaisseur de 0,29 mm, offrant une sensation lourde et haut de gamme.

Le processus d'expédition est-il respectueux de l'environnement ?

Oui. Nous utilisons du papier certifié FSC et imprimons chaque commande à la demande. Ce modèle réduit les déchets et minimise notre empreinte carbone tout en n'imposant aucun minimum de commande.

Comment la finition mate affecte-t-elle l'apparence de l'œuvre ?

La finition mate naturelle blanche offre une surface sophistiquée et non réfléchissante. Cela permet de voir clairement les couleurs complexes de « Printemps en Bretagne » sous tous les angles.

Qu'est-ce qui a inspiré la représentation de la Bretagne par Lapicque en 1959 ?

Lapicque était fasciné par la mer et la lumière maritime. En 1959, il a employé des théories des couleurs « inversées », utilisant des bleus pour les premiers plans afin de créer un sens unique de mouvement et de profondeur spatiale.

Pourquoi 1959 est-il considéré comme une période significative pour Charles Lapicque ?

D'ici 1959, Lapicque avait pleinement mûri son style, dépassant l'abstraction traditionnelle pour évoluer vers un hybride rythmique, figuratif-abstrait, qui lui a valu une reconnaissance internationale et des expositions rétrospectives majeures.